Bo Swenson (1932–2022), var en av våra stora modernistiska målare och grafiker. Hans konsekventa formspråk kännetecknades av livliga och dynamiska abstrakta kompositioner med ursprung i sina egna minnen och betraktelser. Stockholms auktionsverk har nu glädjen att presentera en samling verk ur Swensons färgsprakande konstnärskap.

Ungdomens resor med tåg och moped genom efterkrigstidens Europa gav honom bestående visuella intryck. Upplevelserna av trädens bladverk och naturens skiftande färger blandades med farten och rörelserna från resorna under en tidperiod i snabb förändring. Hans måleri har beskrivits som modernistiskt naturromantisk, där målningarna förmedlar en känsla av att motiven skulle vara föränderliga, som om de fångades i bara farten.

Swenson studerade vid Konsthögskolan i Stockholm 1958-1963. Samma år som examen gjorde han sin debut på Gallerie Blanche i Stockholm. Tidigt, redan omkring 1960, fick han tillgång till ateljén i Hagaparken som skulle bli fundamental för konstnärskapet. I ateljén i orangeriet var han verksam under större delen av sitt liv och återkom hela tiden till gestaltningar av parken omkring honom. I huset fanns flera ateljéer som inneboddes av andra samtida konstnärer som Eva Lange, Laris Strunke och Berto Marklund.

I ateljén uppe på ovanvåningen till Orangeriet flödade ljuset in genom stora fönstren från bägge långsidor. Inom- och utomhus torde ha speglat varandra inne i ateljén med väggarna fyllda av uppradade alster med motiv från parken nedanför. Naturen fanns ständigt närvarande där utanför fönstren liksom i konsten.

Som barn, långt innan konstnärskapet var mer än en avlägsen dröm, gick han ofta runt i parken tillsammans med föräldrarna. Minnena från barndomen satte onekligen sin prägel på hans framtida konstnärskap där han jobbade med ögonblicksbilder från det förgångna, från en avlägsen dåtid eller en förgänglig nutid. Hans metod var att låta sig uppslukas av en plats och insupa alla de sinnesintryck den gav. När han sedan arbetade i ateljén återskapade han den inre bilden till en ny bild. Först omkonstruerad i honom själv, och senare på duken.

Auktionens alster består i synnerhet av tavlor från 2000-talet. Perioden präglades av ett ständigt skapande och omarbetande. Han målade på samma dukar om och om igen i ett konstant processande av hans minnen av naturen i sin omgivning. Bland auktionsnumren finns även en större textil, vävd hos Handarbetets vänner. Därtill även emaljer, producerade hos Gustavsberg i en process som Swenson själv övervakade för att säkerställa kvalitén. Hans alster är ofta stora och myllrande av ständig rörelse och föränderlighet. Han fortsatte hela livet att minnas, skapa och återskapa.

Välkomna!