







CHRISTIAN BERG. Torso-26 I, polerad och mörkpatinerad brons, höjd 39 cm.
Sold for | 1 250 000 SEK |
---|---|
Klubbas | Closed |
Hus | Stockholms Auktionsverk Nybrogatan 32 |
Föremålet har klubbats. |
CHRISTIAN BERG
1893–1976
Torso-26 I
Signerad samt daterad Chr Berg 1926. Gjutstämpel Andro Fondeur. Paris. Polerad och mörkpatinerad brons, höjd 39 cm. Med svart sten sockel 54 cm.
LITTERATUR
Sven Sandström: Christan Berg - livslinjer och formtankar, Malmö 1962, katalognr 5, jämför plansch nr II
Torvald Berg: Christian, Förslöv 1991, katalognr B4, jämför plansch på sidan 185, jämför också artikelfaksimil ur Höganäs Tidning 1928, sidan 81, bild 4 (Ex 1)
Jämför Nationalencyklopedien under sökordet Skulptur, volym 16, sidan 578, färgplansch (Ex 1)
Christian Berg älskade att arbeta med ytterligheter. Blankpolerad brons i skarp kontrast mot skrovlig metall. Konvexa och konkava ytor i komplicerade spänningar. En organisk sensualitet kontra en stram modernism. Dessa motsättningar står i full prakt i verket Torso, utfört 1926; den första fullgångna abstrakta skulpturen i svensk konst och ett nyckelverk i konstnärens produktion.
Christian Berg föddes in i ett kreativt hem i skånska Förslövsholm. Redan i tidig ålder uppvisade han intresse för konsten, och tack vare närheten till keramikstaden Höganäs knöts hans konstnärsdrömmar till en keramisk verksamhet. På höstterminen 1909 började han vid Tekniska Skolan i Stockholm, där han främst modellerade i lera. Två år senare fortsatte han till Althins målarskola och därefter Konsthögskolan där han framför allt experimenterade med djur- och naturmåleri.
I början av 1920-talet bosatte sig Berg tillsammans med sin hustru i Paris, där han blev en aktiv del av det internationella konstlivet. Intrycken var många och inspiration fanns i varje gatuhörn. Med iver och frenesi tog Berg sig an nya strömningar. På dagarna gick han på utställningar och på kvällarna studerade han modell vid de fria akademierna; såsom Académi Colarossi, och i ateljéerna hos André Lhote och Fernand Léger. Tecknandet av modeller bjöd på motstånd och för att komma till bukt med fördjupningen i formproblemen hittade han fram till skulpturen. Mötet med postkubismen, tillsammans med modellstudiet kom att föra honom närmare en abstraherande, organisk formgivning. Under en intensiv sommar i Paris år 1926 fullföljde Berg en rad sammanhängande verk som ledde fram till skulpturen Torso, som personligt gestaltar en summering av intryck och intentioner från den första paristiden.
“Torson är inget experiment, det är ett angeläget uttryck för min konstnärliga strävan. Från en aktteckning utvecklade jag under några månader en lång rad lösningar där jag tyckte mig på ett väsentligare och mer förtätat sätt skildra upplevelsen av den mänskliga gestalten, och som en slutpunkt på den serien står torson. Kanske är det inte heller direkt fel att uppleva någonting besläktat med en antik Venus och en segergudinna, en Nike, när man betraktar skulpturen. Den klassiska traditionen var inte väsensfrämmande för postkubismen och åtminstone inte för mig.” (Torvald Berg, “Christian, min upplevelse av skulptören Christian Berg. En illustrerad berättelse om far, hans liv och arbete”, 1991.
När skulpturen utfördes var Berg tämligen ensam att som svensk bildhuggare sträva efter ett modernt ideal. I skulpturen antyds halsen och håret i form av några rundade skruvgängor över skuldran ned mot ryggen. De sammanförs med den högra, lyfta axeln där håret faller ner längs ryggens sida likt kannelyrer. Bröstets form tas delvis upp i skuldrornas skivor, polerade och skurna ur bringans överdel. Den vänstra vingen kröner och fortsätter kroppssidans spända båge och ger lyft åt hela den solida kroppen. Den högra böjer sig istället utåt. I kontrastspelet verkar också de polerade partierna mot de skrovliga, det positiva mot det negativa. Framifrån visar skulpturen en stram, laddad kraft; kvinnlighet och spänst, minnande om Nike, segergudinnan. Men bakifrån avslöjar sig Afrodite, eller Venus, en vegetativ, mjuk och vilande form.
Berg skulle komma tillbaka till Torso vid flera tillfällen senare i sin karriär och skapa nya versioner, vilket skvallrar om betydelsen som konstnären själv lade vid verket i fråga. Torso är också hans första monumentala skulptur. Även om den först år 1957 blev huggen i granit, var det konstnärens intention att den redan tidigare skulle utföras i monumental storlek. Även som mindre bronsskulptur blir den här med sin styrka och behärskning en monumental kraft i det omgivande rummet.
Has resale rights.
Smärre missfärgningar. Nagg och skrapmärken på sockel.